“Người ta không chỉ có một màu sắc, chúng ta có rất nhiều màu sắc khác nhau.” – Kobayashi

*Hình ảnh từ bộ phim Colorful

Tự tử là hành động tự làm tổn thương cố ý và dẫn đến cái chết. Theo Trung tâm Kiểm soát và Phòng ngừa Dịch bệnh, trong số trẻ em từ 15 đến 19 tuổi, tự tử là nguyên nhân gây ra cái chết thứ hai, và là nguyên nhân chính gây ra cái chết đối với những người từ 14 đến 15 tuổi.

*Kobayashi Makoto

Bộ phim này thảo luận chính về tự tử ở tuổi dậy thì.

Dựa trên tiểu thuyết của Eto Mori, Colorful được tạo ra dưới sự chuyên nghiệp của đạo diễn hoạt hình có kinh nghiệm Keiichi Hara. Ý tưởng cho bộ phim bắt nguồn từ một đề xuất của chủ tịch Sunrise Kenji Uchida đến đạo diễn Hara, mở đầu cho quá trình sáng tạo kéo dài năm năm, bắt đầu từ cuộc gặp gỡ ban đầu của họ.

*Hình ảnh của Keiichi Hara

Bắt Đầu Huyền Bí

Bộ phim “Colorful” mở ra một cách cuốn hút, vượt xa sự hấp dẫn của bất kỳ anime nào mà tôi từng trải nghiệm. Một cậu bé thiên thần trẻ trung nói chuyện trực tiếp với người xem, hé lộ một đề xuất độc đáo: người xem, đã trải qua cái chết, bây giờ phải trải qua một bài kiểm tra trong một cơ thể mới để chứng minh giá trị của họ để có cơ hội thứ hai trong cuộc sống. Bộ phim đắm chìm trong một bảng màu tuyệt vời, với những bông hoa sống động trên cây không chỉ là một sự giới thiệu đáng nhớ mà còn là đặc sắc.

Sự Tồn Tại Bí Ẩn

Người xem được đưa vào cơ thể của một cậu bé trẻ tên Makoto, người đã cố tự tử. Tuy nhiên, linh hồn chiếm giữ cơ thể này rối bời vì cuộc sống của Makoto dường như tuyệt vời, không có vấn đề rõ ràng nào. Bộ phim chuyển sang góc độ người thứ ba, không còn trải qua qua đôi mắt của người xem nữa. Makoto trở thành lồng cho sự tự khám phá của linh hồn, nhưng với một thời hạn đang đếm ngược để chứng minh giá trị của mình hoặc phải đối mặt với hậu quả đe dọa.

Sự Theo Đuổi Hời Hợt và Quyến Rũ Nông Cạn

Makoto, người mang linh hồn, ban đầu thiếu lòng trắc ẩn đối với những người bị hiểu lầm, từ chối sự kết nối, đặc biệt là từ một “cô gái học đòi.” Linh hồn lợi dụng cơ thể của Makoto, thay đổi diện mạo để giành được sự chấp nhận nông cạn, đặc biệt từ “nhóm cool” và “cô gái nóng bỏng” có vẻ quyến rũ. Tuy nhiên, khi anh ta trở nên rối bời trong những vấn đề không đáng kể, anh ta phát hiện ra sự hời hợt nông cạn của “cô gái nóng bỏng” tham gia mại dâm vì đồ vật thịt.

Sự Khám Phá Qua Nghệ Thuật và Những Trải Nghiệm Khiến Khuôn Mặt Dầy Lên

Khi câu chuyện được mở ra, linh hồn chiếm giữ tư vấn cho cô gái gặp khó khăn, nhận ra sâu sắc những khó khăn bên trong mỗi người. Cuộc sống của Makoto được mở ra ít màu sắc và vui vẻ, đặc biệt là khi phát hiện ra sự không trung thực từ phía mẹ anh ta. Linh hồn, trong một chuyến câu cá với cha của Makoto, gián tiếp giải quyết vấn đề gia đình, tạo ra sự hiểu biết sâu sắc trong Makoto. Trải nghiệm khiến anh ta nhận ra bản chất phổ cập của nỗi đau tự mình.

Sự Biến Đổi Qua Nghệ Thuật và Tình Bạn

Bức tranh chưa từng được chạm vào, biểu tượng của tiềm năng nghệ thuật của Makoto, trở thành trung tâm khi linh hồn chiếm giữ đối mặt với trầm cảm và xung đột nội tâm. Bị thúc đẩy tìm kiếm liệu pháp qua nghệ thuật, linh hồn tạo ra những thay đổi đáng kể, tạo nên ảnh hưởng biến đổi. Bộ phim tròn đầy khi tiết lộ rằng linh hồn chiếm giữ chính là cậu bé Makoto suốt thời gian qua. Sự không hiểu biết là cần thiết để mọi thứ được sửa đúng, vì thông qua thiếu hiểu biết này, Makoto kiếm được một người bạn, sự hiểu biết sâu sắc về gia đình và sự tự tin mới về tương lai của mình. Anh ta đưa ra những quyết định có suy nghĩ về giáo dục và trở nên tôn trọng, thông cảm với đồng học của mình.

Nếu ai đó cảm thấy khó khăn trong cuộc sống, tôi muốn họ xem điều này.

Bật Mở Sự Phức Tạp trong Nhân Vật Màu Sắc

Khi bạn đào sâu hơn vào cốt truyện, bạn sẽ phát hiện ra rằng những nhân vật trong Colorful không tuân theo các kiểu mẫu thông thường. Những nhân vật đầy hấp dẫn, kỳ bí và cuốn hút trong Colorful trở thành hiện thân siêu thực của những người trong thế giới thực ngày nay. Sự phát hiện rằng mỗi người đều giữ trong mình những bí mật có thể làm sạch sẽ cuộc sống của họ thêm một tầng sâu nữa cho những nhân vật chính trong Colorful.

Giải Mã Lựa Chọn và Hậu Quả

Một chủ đề trung tâm trong Colorful xoay quanh việc hiểu tại sao mọi người đưa ra những lựa chọn hay quyết định cụ thể, thường là hành động có chủ ý hoặc chỉ đơn giản là do cảm xúc mù quáng. Nhóm nhân vật chính, qua những con người như mẹ của Koboyashi và người học đòi tại trường, đối mặt với những tội lỗi mà họ có thể coi là chính đáng hoặc cần thiết. Việc làm sáng tỏ về tội lỗi và vết thương trong quá khứ trở thành một trải nghiệm kinh hoàng, đặc biệt khi cố gắng hiểu quan điểm của người thân trong việc giải quyết những tình huống phức tạp như vậy.

*Kobayashi và mẹ anh ấy

Ánh Sáng Tích Cực của Tình Bạn

Trong khi một số nhân vật trong Colorful thể hiện sự lạc quan, đặc biệt là trong lĩnh vực của tình bạn bền vững, người khác đối mặt với những thách thức từ xã hội. Koboyashi, một kẻ lạc loài trong xã hội, xây dựng một mối quan hệ bạn bè vững chắc với Saotome, người học đòi được xếp hạng thấp hơn về mặt học vấn. Mối liên kết bất ngờ này trở thành nguồn hi vọng và động viên cho Koboyashi, làm nổi bật sức mạnh biến đổi của tình bạn trước khó khăn.

*Kobayashi và Saotome

Vẻ Đẹp Nghệ Thuật trong “Colorful” và Phù Hợp với Phim Hoạt Hình Nhật Bản

Nghệ thuật trong “Colorful” thực sự tuyệt vời và phù hợp cho một bộ phim hoạt hình Nhật Bản. Hình nền CG được vẽ đẹp và chú ý đến từng chi tiết, còn nhân vật được vẽ rất tốt, phản ánh đúng tính cách của mỗi nhân vật. Cả Saotome và Shouko đều được miêu tả như những người hóm hỉnh và/hoặc kỳ cục, hai người thực sự hòa mình tốt với Makoto – một người cũng kỳ lạ và trước đây thường cô đơn. Bố của Makoto trông đơn giản như là một người công nhân với mức lương thấp, còn anh trai của Makoto, mặc dù giỏi về học thuật nhưng xã hội thì lạnh lùng, đặc biệt là với Makoto, phản ánh hình ảnh của một chàng trai cao, kính đeo và ôm tư duy. Mẹ của Makoto thật sự là biểu tượng của tình mẫu tử sâu sắc và ôn nhu nhưng có nhiều cảm xúc, còn Kuwabara, đốn tim Makoto, thì thật xinh đẹp và biết cách tận dụng vẻ ngoại hình của mình. Những hình ảnh về cảnh đô thị cũng gây ấn tượng mạnh mẽ và nơi đâu cũng thể hiện một hình ảnh hiện thực rõ ràng.

Âm Thanh của “Colorful”:Kỳ Quan Âm Nhạc Mang Tính Cảm Xúc của Kow Ohtani

Âm nhạc trong bộ phim này tuân theo phong cách đặc trưng của Kow Ohtani nhưng đạt đến một chất lượng cao cấp, đặt nó trong hàng ngang với bản nhạc xuất sắc của “Haibane Renmei.” Mặc dù có một số giai điệu làm phiền tôi (do quen thuộc với bộ sưu tập âm nhạc của Ohtani), nhưng chúng hòa hợp hoàn hảo với tổng thể sản phẩm, đạt được hiệu ứng không ngờ làm sâu sắc thêm trọng lượng cảm xúc của bộ phim.

Sâu Sắc Những Chủ Đề Của “Colorful”

“Colorful” chủ yếu tập trung vào những chủ đề sâu sắc về nhân sinh, tự nhận thức và sự phát triển tinh thần. Dưới đây là một số ý tưởng và chủ đề mà bộ phim muốn truyền đạt:

Tự Nhận Thức và Phát Triển Bản Thân

Bằng cách khám phá hành trình của Makoto, bộ phim Colorful chứng tỏ tầm quan trọng của việc đối mặt với những thách thức và sai lầm sâu sắc bên trong tâm hồn con người. Makoto không chỉ là một nhân vật, mà còn là biểu tượng của sự tái sinh và tự nhìn nhận, thể hiện một quá trình tìm kiếm đầy nghệ thuật của bản thân. Sự lựa chọn tái sinh không chỉ mang đến một cơ hội mới, mà còn là cơ hội để mỗi cá nhân đối mặt với chính mình, khám phá và chấp nhận những khía cạnh khó khăn nhất của bản thân.

Qua việc trở thành biểu tượng, Makoto đại diện cho một hành trình của sự tự nhìn nhận sâu sắc, nơi mà mỗi người có thể nhìn thấy rõ những khía cạnh tối tăm và rực rỡ của bản thân. Sự đối mặt với những khó khăn này không chỉ là một thách thức, mà còn là cơ hội để phát triển, học hỏi và trở nên mạnh mẽ hơn. Mỗi bước tiến trong quá trình nhận thức và phát triển đều góp phần tạo nên một câu chuyện động lòng người và sâu sắc, làm thức tỉnh lòng tự trọng và sức mạnh tiềm ẩn bên trong mỗi con người.

Gia Đình và Tình Bạn Quan Trọng

Bằng cách thể hiện mối quan hệ giữa Makoto và gia đình cũng như bạn bè, bộ phim làm nổi bật tầm quan trọng của tình thân và tình bạn trong cuộc sống cá nhân. Những vấn đề gia đình, sự hy sinh và sự hỗ trợ trong tình bạn đều trở thành những yếu tố quan trọng trong việc định hình nhân vật.

Cô Đơn và Đau Khổ Trong Xã Hội

Bằng cách thể hiện câu chuyện của các nhân vật khác nhau, bộ phim mở lời về sự cô đơn và đau khổ phổ quát tồn tại trong xã hội. Mỗi người đều có những trải nghiệm và đau thương riêng biệt, giúp khán giả hiểu rõ hơn và cảm thông với những khó khăn của người khác.

Đa Chiều Của Tâm Hồn Người

Bằng cách minh họa sâu sắc quá khứ, tâm lý và động cơ của mỗi nhân vật, bộ phim chứng tỏ sự phức tạp của tâm hồn người. Mỗi nhân vật đều có câu chuyện và cảm xúc đặc biệt, nhấn mạnh vào việc người ta nên đánh giá người khác một cách cẩn trọng và có lòng khoan dung với câu chuyện ẩn sau mỗi người.

Mặc dù yếu tố mộng ảo trong bộ phim có thể không hoàn toàn thuyết phục, nhưng nó lại dẫn đến một kết luận mạnh mẽ. Không thể phủ nhận, bộ phim lựa chọn một cách tiếp cận độc đáo để đào sâu vào tâm lý của một cá nhân trẻ bị tuyệt vọng, nghiên cứu cách một người đối mặt với thế giới, đặc biệt là người đã từng thử thách tự tử. Keiichi Hara sử dụng phong cách hoạt hình giống với GRAVE OF THE FIREFLIES, khéo léo đối mặt với những thách thức mà tuổi trẻ phải đối diện một cách tinh tế và sâu sắc. Một đoạn trình bày dường như không liên quan, xoay quanh chiếc xe điện ‘Tamada’ không còn sử dụng, nổi bật như một khoảnh khắc đẹp và biến đổi. COLORFUL khéo léo sử dụng những kỹ thuật này để điều hướng qua một loạt các vấn đề khó khăn và loại tính cách đa dạng một cách chân thực, tạo ra sự đồng cảm và hiểu biết đối với các nhân vật. Đáng kể, nó đạt được điều này mà không bao giờ trở nên quá cảm xúc hoặc đối xử từ trên xuống với khán giả.