Thảo luận tổng thể

Sau khi xem xong tập đầu tiên, cảm thấy khá tốt, ít nhất trong những bộ phim hoạt hình nội địa trong những năm qua, có thể xem là có một mức độ tiêu chuẩn nhất định và cao hơn so với các bộ phim hoạt hình 2D trên thị trường nội địa hiện nay. Tất nhiên, một số cảnh trong bộ phim này cũng sử dụng công nghệ 3D, nhưng được hiệu chỉnh thành 2D, nhưng hiệu ứng khá tốt, đặc biệt là một số cảnh, rất có cảm giác điện ảnh, có thể thấy đạo diễn và nhà phân cảnh rất chú ý, là một bộ phim đích thực muốn tạo ra một tác phẩm lương tâm. Khi nói đến lương tâm, có thể hơi nặng nề, nhưng chắc chắn là hướng đi tốt, từ thế giới mà người làm hoạt hình muốn thể hiện.

So sánh ngắn gọn về nhân vật, vẻ đẹp trong truyện tranh vẫn đẹp hơn nhiều. Dường như phong cách vẽ của phim hoạt hình hiện nay vẫn không thể tránh khỏi những thói quen đã hình thành trong quá trình sản xuất suốt những năm qua.

Về xử lý nhịp điệ

Không cần phải nghi ngờ, điều này cần phải tiến bộ hơn nữa. Cuối cùng, phần lớn khán giả vẫn là người theo hình thức, hơn nữa, ai lại không thích những thứ đẹp đẽ chứ.

Sự biểu hiện của một số phân cảnh cũng không đủ mạnh mẽ, điều này thực sự chỉ có thể hiểu được mà không thể diễn đạt, đó là một cách xử lý và cảm nhận về nhịp điệu câu chuyện. Các phần diễn biến nhanh, ở một số điểm cụ thể, nên dừng lại một chút và tập trung vào, có thể sẽ mang lại hiệu quả tốt hơn. Điều này cũng là một trong những điểm mà trong quá trình xem, cảm thấy hơi không đạt được mong muốn.

Không phải là nói rằng trong các phần câu chuyện nhanh, không thể cắt ghép nhanh, mà là luôn cần phải nắm bắt một nhịp điệu, câu chuyện có sự nhanh chậm, cắt ghép cũng như vậy.

Thực tế, trên điểm này, phải công nhận rằng phim hoạt hình Nhật Bản đã xử lý khá tốt.

Hôm qua, tôi xem bộ phim “Koutetsujou no Kabaneri“, cách câu chuyện trong bộ phim này không khác gì so với các bộ phim hoạt hình Nhật Bản khác, có thể nói là một cách xử lý quen thuộc. Tuy nhiên, điều tốt nhất của nó chính là việc điều chỉnh nhịp điệu, có trật tự, nhanh chậm rõ ràng. Những phần nên nhanh thì chắc chắn không lừa dối, và khi cần phải chậm lại, cũng không ngần ngại. Đương nhiên, cũng không thể phủ nhận chất lượng hình ảnh của bộ phim. Có lẽ là do Tetsurou Araki nổi tiếng với phong cách dàn dựng và chỉnh sửa sắc nét của mình, nên khi xem toàn bộ bộ phim, cảm giác thật sự rất phấn khích.

Về mặt lồng tiếng

Về mặt lồng tiếng, dĩ nhiên là không có vấn đề lớn, tôi rất biết ơn các diễn viên lồng tiếng đã kiên trì trong ngành công nghiệp phim hoạt hình nội địa suốt những năm qua và cung cấp hiệu ứng chuyên nghiệp của các diễn viên lồng tiếng đang tiến bộ, chỉ là trong bộ phim này, cảm giác rằng một số phần cần thể hiện sức mạnh của nhân vật chính, sự uy nghi của lồng tiếng hơi thiếu, không hoàn toàn hòa nhập vào bối cảnh của câu chuyện vào thời điểm đó.

Về mặt diễn xuất, đó cũng là công việc của các nhà làm hoạt hình. Có thể nói, trong lĩnh vực này, đã luôn là điểm yếu của phim hoạt hình nội địa trong những năm qua. Cho dù là hoạt hình 2D hay 3D, nội địa còn thiếu sót nhiều, điều này cũng liên quan đến lịch sử phát triển gian truân của phim hoạt hình nội địa, sau cùng cũng là vì nhiều thập kỷ qua, những người làm hoạt hình gặp khó khăn về nguồn lực. Điều này đòi hỏi sự kiên nhẫn, chỉ có thể chờ đợi các nhà làm hoạt hình thế hệ này làm việc chăm chỉ hơn, nỗ lực hơn, trước tiên trở thành một diễn viên, mới có thể vẽ ra những điều quan trọng hơn trong diễn xuất của nhân vật.

Về phần đoạn thoại

Đoạn thoại trong “Trấn Hồn Nhai“(Rakshasa Street) nói chung là khá tốt, tuy nhiên vẫn có một số phần cảm thấy hơi quá sách vở, tức là cảm giác trang trọng, đặc biệt là ở nhân vật phản diện, khi nói như vậy, không còn cảm giác uy nghi nữa, sau cùng, dù là tập đầu tiên, mặc dù cấp độ phản diện không cao, nhưng chúng ta vẫn cần phải thể hiện một diện mạo hạng mục.

Điều này cần phải được các nhà biên kịch nỗ lực nhiều hơn, khi thể hiện sức mạnh, đoạn thoại nên ngắn gọn hơn, gần gũi hơn, hiệu quả sẽ tốt hơn nhiều.

Có lẽ cũng là vì là tập đầu tiên, đoạn thoại của nhân vật chính sau này được thiết kế gần như tự nói tự nghe, giới thiệu về quan điểm thế giới, điều này không phải là không thể, nhưng nếu để nhân vật chính tự nói nhiều về danh tính của mình, không tránh khỏi cảm giác tự kiêu, mặc dù muốn thể hiện anh ấy là một người mạnh mẽ, nhưng nếu để bạn bè của anh ấy nói những đoạn thoại này, có thể cảm nhận sự nổi bật của nhân vật chính sẽ hiệu quả hơn. Nếu không, ý nghĩa của người bạn này khi ra mắt là gì, chỉ là một vai phụ vô bóng vô vị.

Một cái lời hỏi nhanh cho tác giả truyện tranh, tại sao không cho nhân vật chính xuất hiện như là một nhân vật nổi tiếng như Triệu Vân, mặc dù Từ Xú trong nước Ngụy cũng là một trong những tay cờ bạc vàng của Cao Cao như Điển Vi cũng là sự hiện diện cao cấp hơn trong Cao Cao, song, khả năng thu hút của nhân vật này vẫn nhỏ hơn một chút.

Phải nói rằng hiệu ứng tự bật của cảnh quay kết thúc giữa nam và nữ chính rất tốt!

Tổng kết

Cá nhân tôi cho rằng, ý nghĩa lớn nhất của việc chuyển thể <Trấn Hồn Nhai> thành hoạt hình chính là thực sự đã khơi dậy sự nhiệt huyết của khán giả nội địa. Mặc dù <Chu Bình> cũng đã được chuyển thể thành hoạt hình từ lâu, nhưng về chủ đề, không có thứ gì có thể sánh kịp với phong cách Trung Quốc đậm đà của <Trấn Hồn Nhai>, điều này khiến người ta ưa thích hơn.

Lý do tôi nói đã khơi dậy sự nhiệt huyết của khán giả nội địa là vì tôi phát hiện rằng ở nội địa cũng có thể sản xuất ra loại hoạt hình nhiệt huyết như vậy, và họ đã thực sự làm được điều đó, hiệu ứng tổng thể cũng không tồi, chất lượng hình ảnh cũng không tồi.