Sống lại năm lần,cuối cùng biến thành con bồ câu:Brush up life đội ngũ diễn viên
Nữ chính tái sinh năm lần với những hình ảnh từ các nghề nghiệp khác nhau
Nhân viên hành chính, Dược sĩ, Nhà sản xuất phim truyền hình, Bác sĩ nghiên cứu trong phòng thí nghiệm, Phi công dân dụ.
Tái sinh năm lần, cuối cùng biến thành con bồ câu.
Hình ảnh huấn luyện phi công
Nhân vật chính Asami, không may qua đời trong một tai nạn xe. Từ lần tái sinh đầu tiên để tránh trở thành con kiến ăn lớn ở Guatemala, đến việc cố gắng tích lũy ân đức để cứu bạn bè khỏi tai nạn máy bay, sau khi tái sinh lần thứ tư dưới hình dạng người, từ khi còn nhỏ đã khích lệ bản thân trở thành phi công. Trong bộ phim tái sinh này, nơi nam chính hoàn toàn trở thành nhân vật phụ, những nhân vật nữ chính trải qua những thay đổi gì trong mỗi kiếp sống và tích lũy những hiểu biết gì.
Đoạn cảnh trong phim được gọi là “màn trình diễn tài năng đỉnh cao.”
Điều này bộ phim truyền hình trông có vẻ nặng nề, khi ra mắt vào năm 2023 đã tạo nên làn sóng lớn, đánh bại hàng loạt đánh giá tích cực, đoạt 7 giải thưởng lớn. Nửa đầu làm người xem phải cười sặc sụa, nửa sau làm người xem rơi nước mắt.
Bộ phim xuất sắc không thể thiếu một đội ngũ sản xuất xuất sắc và kỹ năng diễn xuất tinh tế. Hôm nay, bài viết này sẽ tập trung giới thiệu một chút về cuộc sống của dàn diễn viên ngoài lề trong bộ phim này!
Sự sáng tạo tưởng tượng đỉnh cao, kỹ năng biên kịch xuất sắc
Hidetomo Masuno, còn được biết đến với nghệ danh Bakarhythm (バカリズム, Bakarizumu), là một nghệ sĩ đa tài người Nhật Bản, sinh ngày 28 tháng 11 năm 1975, tại Tagawa, tỉnh Fukuoka, Nhật Bản. Tài năng đa dạng của anh bao gồm hài kịch, kể chuyện, diễn xuất, viết kịch và lời nhạc. Đôi khi được gọi là Bakarhythm Masuno (バカリズム 升野, Bakarizumu Masuno).
Trong thời gian học tại Viện Điện ảnh Nhật Bản vào năm 1995, Masuno thành lập đôi hài Bakarhythm với Toshihiro Matsushita. Trong thập kỷ tiếp theo, đôi này đạt được thành công và xuất hiện trên nhiều chương trình truyền hình đa dạng. Tuy nhiên, vào năm 2005, Matsushita quyết định rút lui khỏi ngành giải trí, dẫn đến sự tan rã của đôi hài. Không nản lòng, Masuno tiếp tục làm nghệ sĩ hài độc lập, mang theo tên Bakarhythm.
Năm 2006, chỉ ba tháng sau khi trở thành nghệ sĩ độc lập, Bakarhythm đã lọt vào vòng chung kết của R-1 Grand Prix, một cuộc thi hài kịch truyền hình nổi tiếng dành cho các nghệ sĩ độc tấu. Tiết mục bảng quay của anh đã thu hút sự chú ý lớn, đưa anh đứng thứ tư trong đêm chung kết và sau đó gặt hái thành công với tiết mục xuất hiện trong nhiều quảng cáo. Lo lắng về việc sử dụng quá mức cùng một đoạn hài, Bakarhythm quyết định nghỉ tiết mục chỉ một năm sau khi nó trở nên nổi tiếng để tránh bị coi là nghệ sĩ chỉ có một bản hit.
Anh tiếp tục tham gia R-1 Grand Prix trong vòng năm năm liên tiếp, trình diễn nội dung mới mỗi lần và trở thành người vào chung kết trong bốn năm trong số năm năm đó. Đáng chú ý, tiết mục “Baka the Geography Teacher” của anh đạt điểm hoàn hảo 100 điểm tại R-1 Grand Prix năm 2009, một thành tích lịch sử cho cuộc thi.
Năm 2012, Bakarhythm mở rộng sự nghiệp làm người tạo ra và biên kịch, đóng góp cho nhiều dự án truyền hình và hài kịch. Sự nghiệp biên kịch của anh bắt đầu phát triển từ năm 2014 với các bộ phim truyền hình như Sutekinasen Taxi, nơi anh cũng tham gia diễn xuất. Sau đó, anh làm việc cho các bộ phim truyền hình giờ vàng như Kamoshiranai Joyu-tachi, Sakurazakabe Monogatari, phiên bản drama năm 2016 của Ten Dark Women, Sumu Sumu (nơi anh đóng chính), và Kaku OL Nikki (nơi anh cũng là tác giả và diễn viên chính). Bakarhythm đã đoạt giải thưởng Galaxy và giải thưởng Kuniko Mukoda cho Kaku OL Nikki vào năm 2017.
Đáng chú ý, vào năm 2014, anh gây sốc khi xuất hiện trong một quảng cáo của All Nippon Airways với khuôn mặt trắng, mũi giả và tóc vàng giả mạo. Năm 2015, anh xuất hiện trong hầu hết quảng cáo cho Super Mario Maker và thiết kế một cấp độ có thể chơi trong trò chơi.
Hình ảnh của Nemu Yumemi
Vào tháng 12 năm 2019, Bakarhythm kết hôn với cựu idol và thành viên của Denpagumi.inc, Nemu Yumemi.
Ngoài việc sáng tác bộ phim nổi tiếng Brush up life, Bakarhythm còn tham gia vào các tác phẩm sau:
Lồng tiếng cho “Stand by Me Doraemon 2”
Trang web này có các bài viết khác về Doraemon, nhấn vào để đọc.
Brush up life: Another life” tác giả kịch bản
Diễn viên trong Yo ni mo Kimyona Monogatari
Dàn diễn viên sang trọng
Sakura Ando
“Trước đây, tôi luôn cảm thấy rằng khuôn mặt của mình không có duyên với nghệ sĩ, vì diễn viên trên màn ảnh đều rất xinh đẹp. Nếu tôi nói với người khác rằng tôi muốn làm nghề này, chắc chắn sẽ bị chế ngự ‘Cô gái xấu mà còn muốn làm diễn viên’, có lẽ do bạn là thế hệ thứ hai của ngôi sao phải không?”
Trong ngành công nghiệp truyền hình và điện ảnh, nơi không thiếu các khuôn mặt tinh tế, vẻ ngoại hình của Sakura Ando luôn không phải là xuất sắc nhất, cô thậm chí một lúc nào đó suýt bỏ cuộc với giấc mơ làm diễn viên của mình.
Sakura Ando là một nữ diễn viên cá nhân nổi tiếng ở Nhật Bản, được coi là nữ diễn viên cấp quốc bảo, có nguồn gốc từ một gia đình nổi tiếng.
Năm 1986, Sakura Ando sinh ra trong một gia đình nghệ sĩ tại Tokyo, Nhật Bản. Cha cô là diễn viên và đạo diễn nổi tiếng Oda Eiji, còn mẹ là nhà văn Ando Tazu, chị gái Ando Momoko cũng là diễn viên và đạo diễn. Có lẽ từ nhỏ đã bị ảnh hưởng bởi cha, Sakura Ando từ lúc 4 tuổi đã nuôi dưỡng ý định trở thành diễn viên.
Tuy nhiên, sự thiếu tự tin về bản thân đã khiến Sakura Ando suýt bỏ cuộc sự nghiệp nghệ thuật. Trong thời sinh viên, cô làm việc tạm thời ở nhiều nơi, thử nghiệm nhiều nghề nghiệp khác nhau, nhưng cuối cùng cô nhận ra rằng cô luôn quan tâm đến nghề diễn viên và quyết định theo đuổi. Với sự hiểu biết chính xác về nhân vật và sự tận tâm chi tiết, Sakura Ando đã diễn xuất thành công nhiều vai diễn trên màn ảnh, mỗi vai đều khác biệt với cuộc sống thực của cô.
(May mắn là Ando-san không từ bỏ ước mơ của mình, nếu không, làng giải trí sẽ mất đi một ngôi sao lấp lánh).
Ở đây, chúng tôi sẽ đơn giản giới thiệu một số tác phẩm mà Sakura Ando đã tham gia:
100 Yen Love
Hình ảnh trong phim 100 Yen Love
“痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い” như bài hát chủ đề của “100 Yen Love” đã hát, bộ phim này là một bộ phim có vẻ rất đau đớn. Không chỉ là nỗi đau về mặt sinh lý, mà còn là cuộc sống đầy đau đớn và đắng cay. Tuy nhiên…
Ichiko, 32 tuổi, sống cùng gia đình tại nhà với bố mẹ, trải qua những ngày sống trong sự thoải mái và bình yên. Em gái của Ichiko, Fumiko, vừa ly hôn, quay về nhà với đứa con nhỏ. Một ngày, sau một cuộc tranh cãi gay gắt, Ichiko quyết định rời nhà mãi mãi. Với rất ít lựa chọn việc làm để tự nuôi sống bản thân, Ichiko làm việc ca đêm tại một cửa hàng 100 yen (cửa hàng đồ giá rẻ). Mỗi ngày trên đường về nhà, cô đi ngang qua một phòng tập boxing, nơi cô theo dõi Yuji Kano (Hirofumi Arai) tập luyện một cách tĩnh lặng, và từ đó, cô phải lòng anh chàng này. Hai người bắt đầu hẹn hò và cuộc sống của Ichiko bắt đầu thay đổi… Cuối cùng, tiếng chuông vang lên, và cuộc tái đấu của Ichiko với cuộc sống bắt đầu!
Để tạo hình cho vai diễn trong bộ phim, Sakura Ando đã phải tăng cân đột ngột do thời gian quay hạn chế, sau đó lại phải giảm cân nhanh chóng và trong ba ngày trước khi quay cảnh đấu quyền không ăn không uống. Đội ngũ làm phim đã đặt nhiều công sức và tâm huyết để quay cảnh này, và kết quả thu được cũng khá đáng khen ngợi.
Bộ phim đã được đề cử làm đại diện của Nhật Bản trong hạng mục Phim Ngoại ngữ Xuất sắc tại Lễ trao giải Academy lần thứ 88; tuy nhiên, nó không nhận được đề cử. Tại Liên hoan Phim Quốc tế Tokyo lần thứ 27, bộ phim đã nhận được sự công nhận khi giành giải Japanese Cinema Splash. Ngoài ra, nó còn tham gia trong cuộc thi của Liên hoan Phim Nhật Bản Nippon Connection lần thứ 15, tranh giải Nippon Connection và đoạt giải thứ ba tại Nippon Cinema Award. Tại Lễ trao giải Kinema Junpo lần thứ 88, bộ phim được công nhận là Phim Nhật Bản xuất sắc thứ 8 trong năm, và Sakura Ando được vinh danh với giải Nữ diễn viên Xuất sắc nhất. Thành tích xuất sắc tiếp tục tại Lễ trao giải Blue Ribbon lần thứ 57, nơi Sakura Ando giành giải Nữ diễn viên Xuất sắc nhất. Trong khi đó, tại Lễ trao giải Japan Film Professional lần thứ 24, bộ phim đã giành được giải Phim Xuất sắc nhất và Masaharu Take được tôn vinh với giải Đạo diễn Xuất sắc nhất. Buổi ra mắt bộ phim tại Bắc Mỹ đã diễn ra vào ngày 16 tháng 7 năm 2015, do Japan Cuts, Liên hoan phim Nhật Bản lớn nhất ở Bắc Mỹ, tổ chức.
Shoplifters
Sakura Ando đóng vai “mẹ” trong bộ phim
Nhìn nhận sâu sắc vào cuộc sống kỳ cục, theo một phong cách không giống Hollywood làm mới và sảng khoái
Nhìn sâu vào cuộc sống đặc biệt, “Shoplifters” mang đến một sự đổi mới so với kiểu kể chuyện Hollywood thông thường. Câu chuyện diễn ra trong một thành phố Nhật Bản không tên, nhấn mạnh vào “gia đình” tạm thời sống ẩn dật ở rìa xã hội. Đậm chất nhân văn, người lớn phải xoay sở với công việc an ninh thấp, thấp lương, bà già có một thu nhập hưu nhỏ, còn trẻ em sống lang thang. Đáng chú ý, những mối quan hệ gia đình trong nhóm này không phải là do máu mủ mà là do lòng nhân ái liên tục được thể hiện. Mặc dù họ tồn tại ở rìa xã hội, tình yêu liên kết họ lại với nhau.
Một điểm độc đáo của bộ phim là không khí nhẹ nhàng, tạo sự tương phản rõ rệt với các truyền thống của Hollywood. Câu chuyện tránh những tình huống cãi lộn hay những cuộc đối đầu thổi phồng, thay vào đó là những phản ứng suy nghĩ và trung thực, thậm chí ở trong các bối cảnh đầy đường và người qua lại, nó cũng lặng lẽ.
Gần cuối phim, những cảnh mạnh mẽ mô tả nhóm nhân vật chịu sự phỏng vấn kiên nhẫn từ đội ngũ nhân viên xã hội. Câu trả lời thường khiến người xem bất ngờ: “Tại sao bạn dạy con trai cách trộm cắp?” nhận được câu trả lời phức tạp, khám phá động lực phức tạp của gia đình họ. Những cái nhìn nhỏ nhưng sâu sắc như vậy mở ra cửa sổ cho một thế giới người.
Phim “Shoplifters” đã đoạt Giải Cành cọ Vàng tại Liên hoan Cannes lần thứ 71, đồng thời là bộ phim đầu tiên của Nhật Bản từ năm 1997 đến nay giành được giải thưởng quan trọng này. Chủ tịch Ban giám khảo Liên hoan Cannes, Kate Blanchett, nhấn mạnh: “Sức hút của hình ảnh trong ‘Shoplifters’ hoàn toàn chạm trái tim các thành viên ban giám khảo, với sự biểu diễn xuất sắc của đạo diễn và diễn viên.”
Tháng 7 năm 2018, tại Liên hoan Phim Munich, “Shoplifters” nhận giải phim quốc tế xuất sắc nhất, với đánh giá từ Ban giám khảo: “Bộ phim mở ra những khả năng mới và cuối cùng chứa đựng hy vọng.”
Ngoài ra, “Shoplifters” còn đoạt nhiều đề cử và giải thưởng khác, bao gồm cả đề cử Giải Oscar cho Phim Ngoại ngữ Xuất sắc.
Monster
Hình ảnh “Monster”
Bộ phim bắt đầu với một toà nhà bị bao trùm bởi ngọn lửa, để lại nguyên nhân của đám cháy không được giải đáp. Cảnh mở đầu với một cậu bé tên Minato đứng nhìn vào ngọn lửa hỏa. Một vài ngày sau, Minato trở về nhà với những vết thương, khiến mẹ anh lo lắng. Khi điều tra vụ việc với trường học, bà mẹ nhận thấy hành vi kỳ lạ, đặc biệt từ giáo viên của con trai, nổi lên như là nghi can chính. Tiếp theo đó, câu chuyện được kể từ góc nhìn của cả giáo viên và người bạn của Minato, Yori.
Sakura Ando một lần nữa xuất hiện trong phim đóng vai một người mẹ
Ở cốt lõi, bộ phim khám phá sự phức tạp của tình bạn và những thách thức mà học sinh phải đối mặt. Nó đàm phán về những khó khăn mà giáo viên gặp phải khi đối mặt với sự phức tạp của tâm trí trẻ. Điều đáng chú ý là sự lạc quan không biến đổi của Yori, tạo nên một yếu tố độc đáo cho câu chuyện. Mặc dù câu chuyện ban đầu có phần lạc hướng, nhưng dần dần trở nên hấp dẫn hơn. Đạo diễn của Kore-eda thực hiện công việc một cách mượt mà, sử dụng bối cảnh và trang trí được chọn lựa cẩn thận để tạo ra một không khí “hằng ngày”, kết hợp với một bản nhạc nền tuyệt vời. Bộ phim đã gợi lên trong tôi nhiều cảm xúc, và qua thời gian suy ngẫm, tôi đã phát hiện ra sự sâu sắc của nó.
